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Public
Toute personne travaillant dans la communication, qui souhaite mieux maîtriser la vidéo.
Prérequis
Avoir des notions de communication.
Objectifs de la formation
Etre capable de créer une vidéo de communication narrative.
Pré-production et écriture de scénario
- Le storytelling, le langage cinématographique : introduction et exemples
- Écriture de scénario : Utilisation d'outils gratuits (CeltX) pour structurer un scénario.
- Storyboarding : Utilisation d'outils simples comme Storyboarder pour créer des séquences visuelles.
- Préparation du tournage : Planification des scènes (découpage technique, choix des valeurs de plans), équipements et acteurs, en tenant compte des contraintes techniques et logistiques.
Préparation du tournage et tests
- Réglages de la caméra / du smartphone : Paramètres essentiels (ISO, balance des blancs, exposition) pour un tournage avec du matériel accessible (smartphones, DSLR, caméras légères).
- Tournage : Cadrage, composition des plans et réalisation des prises de vue.
- Éclairage : Utilisation de lumière naturelle et artificielle pour créer l'ambiance souhaitée.
- Son : Capture audio avec des enregistreurs ou microphones intégrés, introduction à Audacity pour le nettoyage sonore, utilisation d’une IA.
Montage, post-production et exportation
- Importation et dérushage : Organisation des fichiers vidéo et sélection des meilleures prises.
- Montage vidéo : Utilisation de logiciels gratuits (DaVinci Resolve, Shotcut) pour découper, raccorder et manipuler les séquences.
- Synchronisation audio/vidéo : Alignement des pistes audio et vidéo.
- Transitions et effets simples : Application de transitions vidéo et audio, fondus, etc.
- Correction colorimétrique : Ajustement des couleurs pour uniformiser les différents plans.
- Effets avancés : Ajout d'effets vidéo simples (noir et blanc, chroma key pour fond vert), manipulation de la vitesse (ralenti, accéléré).
- Titres et génériques : Création de titres et de génériques déroulants avec les modules de titrage.
- Mixage audio : Réglage des niveaux de son, gestion des pistes mono/stéréo, application d'effets sonores et nettoyage audio.
- Exportation : Sélection des formats d'exportation optimisés pour YouTube, réseaux sociaux ou autres.
- Compression : Réglages pour obtenir le meilleur rapport qualité/poids, utilisation d'outils comme Handbrake pour la compression vidéo.
A la fin de la formation, questionnaire d'évaluation des connaissances portant sur les principaux points du programme.
Cours et applications pratiques.
Equipe pédagogique
Animation
Formateur spécialisé dans le domaine.
Organisation
Inscription : possible jusqu'à 3 jours avant le démarrage de la session.
Durée : 4 jours
Frais de formation
1610 €
Date limite de dépôt des dossiers
Plaquette
Taux satisfaction clients : *
Taux de réussite : *
Taux d'insertion : *
(*) :
Pré-production et écriture de scénario
- Le storytelling, le langage cinématographique : introduction et exemples
- Écriture de scénario : Utilisation d'outils gratuits (CeltX) pour structurer un scénario.
- Storyboarding : Utilisation d'outils simples comme Storyboarder pour créer des séquences visuelles.
- Préparation du tournage : Planification des scènes (découpage technique, choix des valeurs de plans), équipements et acteurs, en tenant compte des contraintes techniques et logistiques.
Préparation du tournage et tests
- Réglages de la caméra / du smartphone : Paramètres essentiels (ISO, balance des blancs, exposition) pour un tournage avec du matériel accessible (smartphones, DSLR, caméras légères).
- Tournage : Cadrage, composition des plans et réalisation des prises de vue.
- Éclairage : Utilisation de lumière naturelle et artificielle pour créer l'ambiance souhaitée.
- Son : Capture audio avec des enregistreurs ou microphones intégrés, introduction à Audacity pour le nettoyage sonore, utilisation d’une IA.
Montage, post-production et exportation
- Importation et dérushage : Organisation des fichiers vidéo et sélection des meilleures prises.
- Montage vidéo : Utilisation de logiciels gratuits (DaVinci Resolve, Shotcut) pour découper, raccorder et manipuler les séquences.
- Synchronisation audio/vidéo : Alignement des pistes audio et vidéo.
- Transitions et effets simples : Application de transitions vidéo et audio, fondus, etc.
- Correction colorimétrique : Ajustement des couleurs pour uniformiser les différents plans.
- Effets avancés : Ajout d'effets vidéo simples (noir et blanc, chroma key pour fond vert), manipulation de la vitesse (ralenti, accéléré).
- Titres et génériques : Création de titres et de génériques déroulants avec les modules de titrage.
- Mixage audio : Réglage des niveaux de son, gestion des pistes mono/stéréo, application d'effets sonores et nettoyage audio.
- Exportation : Sélection des formats d'exportation optimisés pour YouTube, réseaux sociaux ou autres.
- Compression : Réglages pour obtenir le meilleur rapport qualité/poids, utilisation d'outils comme Handbrake pour la compression vidéo.
A la fin de la formation, questionnaire d'évaluation des connaissances portant sur les principaux points du programme.
Cours et applications pratiques.
Equipe pédagogique
Animation
Formateur spécialisé dans le domaine.
Organisation
Inscription : possible jusqu'à 3 jours avant le démarrage de la session.
Durée : 4 jours
Tarif
1610 €
Date limite de dépôt des dossiers
Plaquette
Satisfaction clients
|
Contact :
- Stéphanie RICHARD | 03.89.33.65.00 | stephanie.richard@uha.fr
Téléphone :
E-Mail :
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